De ce este timpul sa oprim remake-urile de groaza?

Un lucru amuzant s-a intamplat in primul weekend din octombrie 2023. Acesta este momentul in care The Exorcist: Believer, o continuare mostenita a francizei Exorcist, a debutat in cinematografe. Titlul a aparut de la Blumhouse Productions si a fost in mod clar menit sa valorifice succesul trio-ului de sequele de Halloween al lui Blumhouse, pana la Believer fiind condus de David Gordon Green, regizorul din spatele acelor titluri de Halloween. Avand in vedere cat de multe filme de groaza s-au depasit drastic in ultimii ani, ne-am fi asteptat ca un film Exorcist in octombrie de la cei de la Blumhouse sa fie un succes masiv. In schimb, The Exorcist: Believer s-a deschis la o suma dezamagitoare de 26,4 milioane de dolari pe plan intern, foarte departe de debutul filmelor de Halloween ale lui Green .

Si mai blestemat, The Exorcist: Believer , care a costat 30 de milioane de dolari (Universal a platit si 400 de milioane de dolari separat pentru drepturile de a lansa o trilogie de caracteristici Exorcist), a fost deschis la un numar mai mic decat titlurile originale Blumhouse semnificativ mai ieftine. M3GAN de la inceputul acestui an a facut mult mai mult decat Believer in weekend-ul de deschidere, la fel si cu functia din 2017 Get Out . Intre timp, Believer a depasit cu greu primele weekenduri ale hiturilor Blumhouse non-sequel precum Happy Death Day , The Visit si The Black Phone . Aceste nenorociri de box-office vin in urma altor flop-uri Blumhouse care au fost, de asemenea, remake-uri sau continuari ale vechilor marci horror, precum Firestarter , The Craft: Legacy sau Black Christmas . Un lucru amuzant s-a intamplat cu debutul de box-office dezamagitor al lui The Exorcist: Believer ; Blumhouse a experimentat dovezi vii ca studioul ar trebui sa ramana la filme originale si nu la remake-uri.

De ce face Blumhouse atat de multe reporniri si remake-uri de groaza?

Desigur, tot Hollywood-ul ar trebui sa imbratiseze originalitatea si sa evite exploatarea cinematografiei de altadata. Aceasta problema nu este exclusiva pentru Blumhouse Productions, dar este oarecum ciudat ca aceasta companie de productie este aproape la fel de angajata in remake-uri ca si Disney. La urma urmei, ideea din spatele Blumhouse a fost ca limitele sale cu buget redus le-au permis regizorilor libertatea de a explora idei originale sau provocatoare pe care alte studiouri nu le-ar atinge. Acest model nu a fost niciodata o modalitate sigura de a se asigura ca totul cu logo-ul Blumhouse a fost o capodopera instantanee, asa cum se vede de unele dintre cele mai vechi titluri ale tinutei, cum ar fi The Babymakers si Best Night Ever .

Cu toate acestea, flexibilitatea oferita de stilul innascut al lui Blumhouse le-a permis regizorilor precum Mike Flanagan , Damien Chazelle si Jordan Peele sa-si faca filmele originale fara compromisuri creative extraordinare care le-ar fi diluat talentele. La urma urmei, filmele facute cu 5 milioane de dolari sau mai putin nu au nevoie de sute de milioane de cinefili pentru a le vedea pentru a deveni profitabile. Pentru o clipa, s-a parut cu adevarat ca modelul Blumhouse va deschide, pe langa faptul ca va produce slabici inevitabile, cel putin o noua casa potentiala pentru realizarea de filme interesante. Aceste sperante au fost deosebit de mari atunci cand eforturile lui Blumhouse din 2018 au inclus finantarea partiala a remarcabilului comun Spike Lee BlackKkKlansman .

Din pacate, la doua luni dupa lansarea eventualului nominalizat pentru cel mai bun film, Blumhouse a lansat primul sau film de Halloween . Pana in acel moment, implicarea lui Blumhouse in extensii ale vechilor filme de groaza a fost minima si limitata la esecuri de box office doar uitate, precum The Town That Dreaded Sundown sau Amityville: The Awakening . Cu toate acestea, dupa ce Halloween-ul a devenit al doilea cel mai mare film al studioului pe plan intern, s-a nascut o noua era. Blumhouse intra in remake-ul de groaza si jocul sequel mostenire. Dintr-o data, proiecte precum Black Christmas , The Invisible Man , Firestarter , The Craft: Legacy si chiar adaptarea emisiunii TV Fantasy Island au aparut pe lista companiei. Intre timp, Blumhouse este in curs de dezvoltare pentru noi remake-uri ale lui The Thing , adaptarea romanului Stephen King Christine , diverse functii Universal Monsters si chiar un remake al filmului danez Speak No Evil din 2022 .

Este usor de inteles psihologia din spatele fascinatiei lui Blumhouse pentru sechele si remake-uri, dar se simte si contraintuitiv pentru machiajul de baza al studioului. Nu are rostul sa faci filme de groaza ieftine, ca sa-ti asumi riscuri cu idei originale? Este un compromis; nu primesti dolari excesivi, dar cineva ca Jordan Peele sau Spike Lee poate face filmele pe care doresc sa le faca. In schimb, Blumhouse isi foloseste acum modelul de filmare ca o linie de asamblare care se inclina puternic catre remake-uri si sequelele vechi ale filmelor de groaza vechi. Producatorul Jason Blum (seful Blumhouse) isi va petrece timpul in interviuri, devenind poetic cu privire la dorinta lui de a-l recupera pe Robert Englund in rolul lui Freddy Krueger intr-un potential film „Cosmar pe Elm Street” intr-o zi, in loc sa exploreze ce voci noi si captivante le pot sustine el si compania lui. astazi. Nimeni nu spune ca studioul responsabil pentru nesfarsite sequele ale activitatii paranormale a fost vreodata o gradina creativa a Edenului, dar trecerea lui Blumhouse de a face sequele ale francizelor preexistente a fost inca dezamagitoare la nesfarsit.

Dependenta lui Blumhouse de sequelele nu are sens financiar sau pentru diversi cineasti

Exista un alt curent subteran infiorator si inconfortabil in accentul pus de Blumhouse pe sequelele din ultimii ani despre care trebuie sa se vorbeasca. In 2018, atentia a inceput sa se indrepte catre cat de rar lucrase Blumhouse cu regizoare de-a lungul anilor. Modelul cu buget redus al lui Blumhouse a asigurat existenta unui Jem deyasificat si a adaptarii Holograms , dar nu a putut asigura existenta unui film de groaza de teatru condus de o femeie. Dupa ce Blum si-a cerut scuze ca si-a bagat piciorul in gura cu comentarii insensibile despre faptul ca „nu sunt foarte multe” regizoare, se parea ca compania va incerca sa-si imbunatateasca palmaresul cu regizorii de sex feminin. La doar cinci luni dupa aceste comentarii, Zoe Lister-Jones a semnat pentru regia lui Blumhouse The Craft: Legacy, in timp ce cateva luni mai tarziu Sophia Takal a fost angajata sa conduca un remake de Craciunul Negru .

De la aceasta controversa, Blumhouse si-a imbunatatit oarecum palmaresul de regizori de sex feminin, cu o avertizare masiva. Cele mai multe dintre functiile sale adresate femeilor (cum ar fi Run Sweetheart Run si Nanny ) sunt trimise direct in flux, unde sunt mult mai putin expuse decat, de exemplu, M3GAN . Intre timp, filmele de teatru sau importantele Blumhouse regizate de femei sunt remake-uri, sequele sau adaptari de jocuri video precum Five Nights at Freddy’s . Acum, sublinierea acestui fenomen nu este menita sa le ia de la autonomia lui Jones, Takal sau conducerea lui Freddy, Emma Tammi , si nici sa sugereze ca niciunul dintre ei nu a avut vreo pasiune pentru filmele pe care le-au condus.

In schimb, acest moment ciudat, in cel mai bun caz, sugereaza ca Blumhouse are inca o viziune restrictiva asupra filmelor de teatru care pot si nu pot regia femeile. In cel mai rau caz, s-ar putea extrapola faptul ca Blumhouse considera ca angajarea femeilor pentru o mana de sequele mostenite ca o modalitate de a lupta impotriva relatiilor publice proaste, minimizand in acelasi timp „riscurile” percepute ale unui film regizat de femei. In timp ce BJ Novak si Jeff Wadlow obtin bani de la Blumhouse pentru a conduce filme originale precum Razbunare si , respectiv, Adevarul sau Indrazneala , regizoarele de la Blumhouse sunt de obicei limitate de iconografia si asteptarile publicului care vin cu refacerea unui film de groaza indragit. Este doar un alt mod in care accentul modern al lui Blumhouse pe remake-uri este atat de greu; limiteaza vocile marginalizate sa faca ceva la fel de original ca titlurile anterioare finantate de Blumhouse, precum BlackKkKlansman si Get Out .

Chiar si dincolo de modul in care accentul din ce in ce mai mare pus pe aceste remake-uri de groaza si sequelele mostenite poate constrange regizorii marginalizati, totusi, obsesia lui Blumhouse pentru aceste tipuri de filme nu are prea mult sens financiar. Desi v-ati imagina ca actualizarile marcilor vechi vor genera bani instantaneu, majoritatea remake-urilor si sequelelor vechi ale lui Blumhouse au disparut la box office, cu exceptia acelei transe de Halloween din 2018. Craciunul negru a esuat in decembrie 2019, la fel Firestarter in mai 2022 si Fantasy Island in februarie 2020. Chiar si cele doua sequele ale Halloween-ului lui Blumhouse au facut mult mai putin decat cealalta, culminand cu Halloween Ends care s-a epuizat dupa un weekend de deschidere domestic considerabil. Acea a treia caracteristica de Halloween de la Blumhouse a reusit sa faca ceva mai putin decat The Visit si versiunea originala Purge pe plan intern, in ciuda faptului ca a costat mult mai mult decat oricare dintre aceste titluri (si avea un nume de marca masiv cu care sa lucrezi). Blumhouse a gasit rareori venituri atat de mari din remake-urile si din mostenirile sale ca si din titluri originale precum M3gan , dar mai departe compania continua cu fixarea pe nume de marci familiare.

Poate ceva sa opreasca dependenta lui Blumhouse de francize?

In zilele de dupa deschiderea The Exorcist: Believer , a aparut un raport de stiri care a asigurat publicul larg ca planurile sunt inca in curs pentru continuarea incarnarii Blumhouse a acestei francize. A fost o dezvoltare care nu a facut decat sa linisteasca partile interesate de la Universal, linistite de prezenta a mai multe sequele pe urmatoarea lista de lansari a studioului. Pentru toti ceilalti, aceasta a fost o stire frustranta care a aratat cat de multa flexibilitate excesiva primeste tariful de franciza la Hollywood. Filmele originale care nu indeplinesc asteptarile de la box office pot pune capat existentei animatiei desenate manual sau a regizorilor venerati anterior, dar sequelele dezamagitoare ofera doar note studioului despre ce sa nu faca la urmatoarea continuare.

Intre acest lucru si comentariile lui Matthew Lillard despre Five Nights at Freddy a lui Blumhouse fiind conceputa ca inceputul unei trilogii, este clar ca Blumhouse nu isi va inceta dragostea pentru sequele si remake-uri in curand. La naiba, Blumhouse a fost doar invinsa de Miramax pentru drepturile TV pentru saga Halloween , o franciza pe care aceasta tinuta de productie tocmai a batut-o in pamant cu o trilogie de filme noi. Exista o foame nesatioasa pentru resaparea marcilor familiare la Blumhouse, care pare putin probabil sa dispara in curand. Poate ca in marea perioada a istoriei, generatiile viitoare vor privi proiectele originale Blumhouse precum Get Out sau Whiplash ca doar anomalii din istoria studioului. Poate ca studioul cu buget redus al lui Jason Blum a fost intotdeauna destinat sa fie inghitit de francize si remake-uri nesfarsite, ca orice alta companie de film americana. Exista un gand mai terifiant decat orice masca din diferitele filme Purge …

Imaginea de ansamblu

  • The Exorcist: Believer, debutul dezamagitor la box office este o dovada ca Blumhouse ar trebui sa ramana la filmele originale si nu la remake-uri.
  • Trecerea lui Blumhouse catre realizarea de sequele si remake-uri contravine modelului sau original cu buget redus, care permitea riscuri creative.
  • Dependenta lui Blumhouse de sequele si remake-uri are implicatii financiare si restrictioneaza oportunitatile pentru diversi realizatori de film.