Care este cel mai romantic film al lui Martin Scorsese?

Ideea absurda ca Martin Scorsese face doar filme cu gangsteri este pe cat de plictisitoare, pe atat de gresita. In timp ce Scorsese va fi intotdeauna asociat cu thrillerele criminale precum Mean Streets sau Goodfellas, filmografia sa include filme din multe genuri diferite. Romantismul a fost intotdeauna o parte intrinseca a filmografiei lui Scorsese; chiar si filmele pline de actiune precum Casino si The Departed au o poveste romantica care ajuta la impartirea naratiunii cu un context emotional.

Scorsese nu prea senzationalizeaza romantismul din filmele sale, deoarece munca sa a aderat intotdeauna la o descriere mai autentica a modului in care sunt de fapt relatiile. Acest lucru este explicat cel mai bine de documentarul revolutionar al lui Scorsese din 1974, Italianamerican . Italianamericanul nu este despre gangsteri, criminali sau ucigasi in serie; este povestea parintilor lui Scorsese. Este probabil cea mai romantica si personala lucrare a lui Scorsese de pana acum.

„Italianamerican” este povestea parintilor lui Scorsese

Italianamerican consta intr-un interviu lung cu parintii lui Scorsese, Catherine si Charles Scorsese . In timp ce Scorsese s-ar impune in anii urmatori ca un regizor „flash” cu alegerile sale inventive ale coloanei sonore si violenta neo-realista, italian-americanul nu este o naratiune traditionala. Se simte ca o conversatie personala, intima intre un copil si parintii sai, in care Scorsese ajunge sa puna intrebari care au ramas de mult timp in minte. Exista o curiozitate din partea lui Scorsese care face filmul sa para mai personal; desi Scorsese este adesea considerat unul dintre „gigantii” cinematografiei, el pare sa cerceteze istoria parintelui sau cu un adevarat simt al descoperirii.

Ceea ce este remarcabil la povestea lui Catherine si Charles este cat de comuna a fost pentru cuplurile din generatia lor. Parintii lui Scorsese fusesera crescuti in Sicilia si au emigrat in Statele Unite in deceniul anterior nasterii lui Scorsese. Pe baza detaliilor pe care le dezvaluie, experienta nu a fost intotdeauna una placuta; adaptarea culturii lor pentru a se potrivi cu standardele unei Americi in schimbare rapida nu a fost usor, mai ales pentru un cuplu tanar. Catherine discuta despre cum a fost crescuta in Sicilia; implicatia este ca ea a incercat sa foloseasca multe dintre aceleasi valori atunci cand l-a crescut pe Scorsese insusi. Acest lucru da valoare fanilor Scorsese care sunt curiosi de educatia lui. Nu exista o modalitate mai buna de a intelege opera unui artist decat de a intelege de unde provin.

„Italianamerican” arata puterea relatiei dintre Scorses

Casatoria este un test de anduranta pentru Scorses; au trebuit sa-si adapteze stilul de viata, sa-si schimbe obiceiurile si sa-si abandoneze comunitatea ancestrala pentru a trai o viata de succes pe teritoriul statului. Lipsa de sentimentalism din partea lor face cumva casnicia lor sa se simta si mai profunda. Desi Charles si Catherine se vor certa uneori, dezacordurile lor par sa fie toate in gluma. Simtul umorului lor jovial pare sa fie unul pe care Scorsese insusi l-a retinut; desi nu exista multe filme Scorsese care ar putea fi considerate strict „comedii”, bataia de joc dintre Charles si Catherine nu este diferita de Karen ( Loraine Bracco ) si Henry Hill (defunctul mare Ray Liotta ) din Goodfellas .

In timp ce aceasta bataie de cap intre Charles si Catherine face cu siguranta un italo-american mai distractiv, sugereaza, de asemenea, o putere a relatiei lor. Desi s-ar putea taia unul pe altul, nu exista niciodata impresia ca Cahrles si Catherine au avut vreodata dezacorduri puternice unul cu celalalt. Se simte complet opusul relatiilor din multe dintre filmele lui Scorsese. Intre Henry si Karen in Goodfellas , Jordan Belfort ( Leonardo DiCaprio ) si Naomi ( Margot Robbie ) in The Wolf of Wall Street , si cel mai recent Ernest Burkhart (DiCaprio) si Mollie ( Lily Gladstone ) in Killers of the Flower Moon , Scorsese a avut adesea aratate cupluri care se lasa in gat. Poate ca a vazut puterea casatoriei parintilor sai in timp ce filma cu italo-american , l-a facut pe Scorsese sa fie mai apreciat de cat de valoroasa a fost casatoria parintilor sai. Acest tip de angajament si loialitate pe tot parcursul vietii este rar.

„Italianamerican” exploreaza credinta si cultura lui Martin Scorsese

Religia este o componenta majora a italo-americane . Pe baza detaliilor pe care Charles si Catherine le impartasesc despre propria lor educatie, este evident ca aderarea stricta la credinta era importanta in casa lui Scorsese. Experienta lor este reprezentativa pentru multi sicilieni care au facut calatoria dificila peste ocean si este evident ca Charles si Catherine au incercat sa aduca cat mai mult posibil din cultura lor in Statele Unite. Respectarea principiilor religioase nu este importanta doar pentru propria lor spiritualitate personala; le permite sa se conecteze cu tara lor de origine, care a inceput sa sufere probleme proprii.

Aceasta reverenta pentru principiile religioase se reflecta in multe dintre cele mai bune filme ale lui Scorsese. Una dintre cele mai iconice scene din Mean Streets consta in tanarul Charlie Cappa ( Harvey Keitel ) care isi contempla credinta. Chiar daca filmul a fost desemnat ca primul film de „gangster” al lui Scorsese, thriller-ul politist din 1973 se refera la fel de mult despre vinovatia catolica, cat si despre lumea mafiei. Cappa este sfasiat intre loialitatea sa fata de mafie si principiile pe care a fost invatat in educatia sa catolica. Poate ca Cappa ii serveste drept avatar personal al lui Scorsese si informeaza asupra deciziilor si crizei cu care s-ar confrunta ca regizor. Scorsese a facut multe filme cu gangsteri care sunt strict „filme de gen”, dar a facut multe filme care se ocupa de religie si credinta. Aceasta dualitate este ceea ce face tot ceea ce se afla intre ele mai interesant.

Scorsese avea sa faca mai tarziu proiecte religioase mai explicite cu Kundun, The Last Temptation of Christ si Silence . Este de remarcat faptul ca epopeele religioase ale lui Scorsese au fost toate facute dupa ce el a fost deja un regizor consacrat si a avut bugetul si resursele pentru a face epopeele sale asa cum au fost concepute. De fapt, Ultima ispita a lui Hristos a fost un film in care Scorsese a inceput productia doar dupa ce a simtit ca s-a „maturat” suficient ca regizor. Scorsese a trebuit sa ajunga sa creasca ca artist inainte de a spune o poveste care i-a fost spusa de parintii sai la o varsta atat de frageda.

Dincolo de religia insasi, italo-americanul este o sarbatoare a culturii italiene. Omagii similare aduse mostenirii italiene a lui Scorsese sunt evidente in filmografia sa. Unul dintre motivele pentru care Goodfellas s-a simtit ca o reprezentare atat de realista a mafiei italiene este numeroasele scene din viata de zi cu zi a lui Henry si Karens intre „hituri”. Exista o reverenta pentru traditie care este mereu prezenta in experientele lor zilnice, deoarece Karen observa adesea ca petrecerea timpului cu celelalte „sotii mafiote” o face sa se simta ca si cum ar face parte dintr-o familie. A cui reteta de chiftele o folosesc Henry si Karen in Goodfellas ? Al lui Catherine Scorsese, desigur!